Oscar Deluis
Óscar Luis Delgado Álvarez, nació en Icod de los Vinos, Tenerife el 18 de mayo de 1980. Se crió con la fascinación por el dibujo de la factoría de Walt Disney. Desde niño observó cómo su padre daba formas a los metales y con los años fue aprendiendo a transformar el hierro y el acero. Desde 1995 ha trabajado el metal en la empresa familiar adquiriendo conocimientos en la gestión, el diseño y la fabricación.
El primer contacto con el arte y el metal lo descubre durante un viaje en su juventud a la isla de Lanzarote observando la obra de Cesar Manrique, de los espacios y obras escultóricas.
Otro momento crucial 2007 es un encargo del artista Pedro Rodriguez para la elaboración conjunta de una escultura pública en acero corten, obra que atraerá un deseo mayor por la creación escultórica en metal. A posterior Pedro Rodriguez formará a Oscar en las técnicas del dibujo tradicional.
Vuelve a alimentar en 2016 su interés por arte en el Museo Reina Sofía admirando la obra de los surrealistas Joan Miro, Salvador Dali, en el arte abstracto Vasili Kandinski y la obra de los escultores Julio Gonzalez, Jorge Oteiza, Eduardo Chillida, Alexander Calder y Martin Chirino que serán claves para su futura inspiración.
En el 2017 otro viaje inspirador, la casa museo de Salvador Dali en Cadaqués, nutriéndose del modo de trabajo del artista y el paisaje del lugar.
2018 – Realiza su primera obra Tierra de Fuego un cuadro escultórico de acero corten y piedra, en homenaje al Teide Patrimonio de la Humanidad y monumento de su tierra.
2019 – Realizara el viaje crucial que le llenará de confianza para su obras escultóricas tras la conjunción de tres elementos que encenderán su sueño interior: 1º lugar Disneyland Paris descubriendo un mundo que le inspira a la imaginación , 2º una muestra de amor, proponiéndose crear su obra escultórica para una petición de mano al amor de su vida y en 3º lugar el arte en Paris en especial con el Centro Pompidou.
Fue así como nacieron formas geométricas abstractas en su búsqueda formas y conexiones de una belleza armoniosa, sus obras escultóricas reflejan equilibrio, fuerza y simplicidad, y una parte de ellas se exponen en movimiento. Le caracteriza su fuerza interior y su optimismo en el ejercicio del caerse y volverse a levantar.
El artista también se expresa a través del dibujo y la pintura, transfiriendo la línea, el constructivismo, la composición, el contrate, espacio interior y la belleza en la imperfección.
En diciembre del 2021 realiza su primera exposición individual en sala de arte del Parque García Sanabria, Santa Cruz de Tenerife.
Oscar Deluis se encuentra aliviando equipaje conformando una maleta con lo esencial: espiritualidad, conciencia, resiliencia, unión y verdad. Mientras vive y trabaja en Icod de los Vinos, en su taller y estudio con vista al Teide y al mar, rodeado de un paisaje único y enriquecedor.
Declaración artística
Eculturas abstractas.
Como medio de trabajo uso el metal para la expresión escultórica abstracta, entre los más usados y con más afinidad el acero corten, como principal característica la visualización del paso del tiempo en sus anaranjados oxidados.
Las técnicas que empleo para la elaboración son el ensamblaje, la construcción de piezas unidas a través de soldadura y el pulido de metales.
En el concepto y las ideas exploradas hay un feeling de formas rectas y curvas y una conexión entre lo orgánico y lo geométrico. Concediendo un papel principal al espacio interior entre la materia, creando juegos de movimiento para el espectador.
En el arte abstracto que desarrollo pretendo transmitir estéticamente a la pieza escultórica equilibrio, fuerza y simplicidad en una obra única.
El motivo de mi que hacer es el disfrute total de la creación desde el inicio de la idea, pasando por el boceto, la maqueta, la escultura, la exposición y la adquisición de la obra. Es muy satisfactorio que el coleccionista valore la pasión que as añadido a la escultura.
Mi inspiración nace en la observación, me nutro mucho de las pinturas abstractas, la naturaleza de las formas y el dibujo automático significativo.
Mis referentes en la escultura contemporánea son principalmente escultores del siglo XX entre los que se encuentran Julio González, Andreu Alfaro, Alexander Calder, Umberto Boccioni, Eduardo Chillida, Jorge de Oteiza, Henri More y Martin Chirino.
Pinturas abstractas
A través de la pintura abstracta reflejo una búsqueda de espacios interiores en continuos movimientos. Sintiendo trasmitir valores positivos a través de trazos energéticos comprometidos y respetuosos. Componiendo obras de arte simples con cualidades de un verdadero valor.
Mi inspiración para mis pinturas nacen en la observación de la escultura, de la naturaleza y el dibujo automático significativo.
Dibujo abstracto
El dibujo me permite una conexión interior, un estado zen, transportándome a nuevos mundos. Mi técnica preferida es la tinta china con pincel y plumilla aunque en ocasiones mi elección es a través del dibujo digital (procreate).
Mi inspiración nacen de los espacios de la esculturas y el dibujo automático realizando procesos de actividades inconscientes y consciente para conseguir un dibujo equilibrado.
Esculturas de pared
Cuadros escultóricos elaborados en metal, madera y cuerda. Son puerta que se abren hacia un camino, guiados de expresión, simbología, fuerza y simplicidad. Realizadas con el deseo de transmitir una experiencia visual con profundidad al interior de la obra, con un significado de pureza y verdad a nosotros mismos.
